OBIETTIVI FORMATIVI

Riflettere attraverso la ricerca sul ruolo formativo degli "eventi" che concernono arte, cinema, musica, teatro, valorizzazione del territorio, ecc.; analizzare le proceduralità di ordine didattico impiegata nella loro progettazione e realizzazione; mettere alla prova le competenze acquisite confrontandosi con realtà territoriali o attraverso pratiche simulate.

OBIETTIVI FORMATIVI (DETTAGLIO) E RISULTATI DI APPRENDIMENTO

a) riflessione sul ruolo delle esperienze culturali informali nei processi di formazione delle persone e nella creazione ed espressione delle forme comunitarie e sociali;

b) analisi delle dinamiche che sottendono la creazione e gestione di eventi culturali

c) lavoro teorico-pratico, soprattutto in forma cooperativa, finalizzato alla connessione di esperienze culturali ed eventi con gli obiettivi che potranno essere tipici e specifici del professionista in formazione

d) acquisizione di competenze progettuali, relazionali e organizzative in ordine a quanto sopra.

MODALITA' DIDATTICHE

Il corso prevede:

a) lezioni interattive sui temi fondativi di ordine teorico (didattica e cultura, cultura didattica, processi educativi e cultura della comunità e del territorio, project management di eventi),

b) seminari con l’intervento di soggetti ed enti produttori di eventi culturali presenti sul territorio, ma anche in ambito nazionale e internazionale,

c) visite a luoghi e contenitori culturali significativi rispetto agli obiettivi formativi del corso,

d) esperienza di ricerca e/o progettazione di gruppo monitorata in collegamento con il Laboratorio di progettazione di eventi. La partecipazione al Laboratorio non è obbligatoria, ma vivamente raccomandata, e consente di acquisire 1 cfu di laboratorio,

e) utilizzo di Aulaweb come strumento di interazione costruttiva. 

La modalità di realizzazione del corso richiede disponibilità da parte degli studenti all’interazione, al lavoro cooperativo, alla relazione e discussione con soggetti esperti.

PROGRAMMA/CONTENUTO

Il corso presenta agli studenti un quadro generale circa il ruolo formativo degli “eventi” che concernono arte, cinema, musica, teatro, valorizzazione del territorio, ecc. con l’intento di avviare capacità di analisi e riflessione, per gradatamente accedere alle procedure di ordine didattico che è bene impiegare nella loro progettazione e realizzazione.

L’idea pedagogica di fondo è che,  solo se la sostanza prevale sulla forma, l’evento culturale è effettivamente in grado di suscitare cultura personale, originaria e creativa, nelle persone che lo vivono. 

Nel tempo, tuttavia, l’evento culturale si è trasformato anche nel suo ruolo sociale e oggi si rende necessaria una riflessione più profonda sull’esperienza culturale delle persone in differenti contesti e a seconda di età a situazioni di vita, nonché sulla fruizione (qualità e quantità) che i soggetti hanno delle risorse culturali diffuse, sul significato che essa acquisisce, sull’esigenza di padroneggiarne la comprensione da parte del pedagogista, del progettista di percorsi educativi e formativi, del ricercatore.

TESTI/BIBLIOGRAFIA

Per gli studenti che frequenteranno le lezioni e parteciperanno al Laboratorio:

Testi obbligatori (in aggiunta alla ricerca o progettazione realizzata con il Laboratorio): 


1. R. Cerri, Eventi culturali e percorsi di formazione, Aracne, Roma, 2008 

2. L. Argano - A. Bollo - P. Dalla Sega - C. Vivalda, Gli eventi culturali. Ideazione, progettazione, marketing, comunicazione, FrancoAngeli, Milano, 2005 
3. Materiali di approfondimento rinvenibili su Aulaweb

Per gli studenti non frequentanti almeno il 70% delle lezioni e/o non partecipanti al laboratorio

Testi obbligatori : 


1. R. Cerri, Eventi culturali e percorsi di formazione, Aracne, Roma, 2008 

2. L. Argano - A. Bollo - P. Dalla Sega - C. Vivalda, Gli eventi culturali. Ideazione, progettazione, marketing, comunicazione, FrancoAngeli, Milano, 2005 
3. Materiali di approfondimento rinvenibili su Aulaweb
4. Inoltre due (2) testi a scelta fra i seguenti:

• A.Acerbi, D.Martein, Musei, non-musei, territorio. Modelli per una pedagogia urbana e rurale, Franco Angeli, Milano, 2006

• C. Bernardi, Il teatro sociale. L’arte tra disagio e cura, Carocci, Roma, 2004

• F. De Biase (ed.), L'arte dello spettatore. Il pubblico della cultura tra bisogni, consumi e tendenze, Franco Angeli, Milano, 2008 

• S. R.Sedita, M.Paiola, Il management della creatività. Reti, comunità e territori, Carocci, Roma, 2008