OBIETTIVI FORMATIVI

L’insegnamento intende fornire in primo luogo i lineamenti della storia del restauro dal Cinquecento a oggi, con particolare attenzione alla storia del restauro pittorico di Otto e Novecento. In secondo luogo, vengono discussi la teoria e metodi del restauro moderno, con approfondimenti per quanto riguarda le tecniche di trattamento dei dipinti e della scultura lignea e lapidea. Per permettere agli studenti di entrare nel vivo delle problematiche, sono previste visite a laboratori di restauro e incontri con restauratori.

OBIETTIVI FORMATIVI (DETTAGLIO) E RISULTATI DI APPRENDIMENTO

La frequenza e la partecipazione alle attività formative previste (lezioni frontali) consentiranno allo studente di acquisire le conoscenze generali necessarie per affrontare studi nel campo della conservazione e del restauro dei beni culturali.

Nello specifico lo studente sarà in grado di:

• conoscere la storia del restauro e i temi del dibattito critico intorno al restauro delle opere d’arte mobile (in particolare pittura e scultura) dal Cinquecento a oggi
• conoscere l’attività dei maggiori restauratori del passato e gli interventi che hanno segnato la storia della conservazione in Italia e in Europa
• saper distinguere, identificare e possibilmente datare le tracce dei restauri  attuati nel corsi dei secoli sulle opere d’arte, ricollegandole alle relative operazioni condotte nel passato
• conoscere le moderne procedure di restauro
• conoscere e saper applicare le tecniche di diagnostica per immagini
• applicare le conoscenze acquisite ad un caso di studio specifico
• valutare le modalità di intervento di restauro più idonee da adottare per una corretta conservazione e fruizione dei manufatti  

PREREQUISITI

Per affrontare efficacemente i contenuti dell’insegnamento sono necessarie le seguenti conoscenze di base della storia delle tecniche artistiche: 1) tecniche della pittura murale, 2) tecniche della pittura su tavola, 3) tecniche della pittura su tela, 4) tecniche della scultura lignea e 5) tecnica della scultura in marmo.

MODALITA' DIDATTICHE

L’insegnamento è costituito da lezioni frontali.

Le lezioni frontali in aula sono erogate mediante presentazioni multimediali  costituiti anche da materiali inediti. Per questo motivo la frequenza è fortemente consigliata. Alla fine di ogni parte del programma sono previsti discussioni in aula di autovalutazione dell’apprendimento.

Si rimanda all'istanza AulaWeb specifica dell'insegnamento per eventuali aggiornamenti a causa di variazioni della situazione sanitaria ed epidemiologica.

PROGRAMMA/CONTENUTO

Il programma del corso prevede la presentazione e la discussione dei seguenti argomenti:

• Lineamenti della storia del restauro dal Cinquecento a oggi.
• nozioni di base sulla teoria del restauro, con particolare riferimento agli scritti di Cesare Brandi
• I metodi di pulitura, il concetto di “patina” e la vicenda della “Cleaning Controversy”.
• I metodi per il trattamento delle lacune
• la diagnostica per il restauro, con particolare riguardo alle problematiche relative alla conservazione di dipinti e sculture
• le tecniche di diagnostica multispettrale per immagini

TESTI/BIBLIOGRAFIA

I testi da studiare per l'esame sono:

• C.Brandi, Teoria del restauro, Torino, Piccola Biblioteca Einaudi, 1977.
• M.Ciatti, Appunti per un manuale di storia e di teoria del restauro, Firenze, Edifir, 2009.
• G. Perusini, Il restauro dei dipinti e delle sculture lignee, Udine, Del Bianco editore, 1985 (il pdf del testo sarà disponibile su aula web)
• O. Rossi Pinelli , Chirurgia della memoria: scultura antica e restauri storici, in Memoria dell'antico nell'arte italiana, Dalla tradizione all'archeologia, vol.III, a cura di S. Settis, Torino, Einaudi, 1986, pp.183-250.

Una selezione delle slides utilizzate durante le lezioni sarà disponibile su AulaWeb al termine di ogni ciclo di lezioni.