OBIETTIVI FORMATIVI

Insegnamento: Il corso intende fornire una serie di nozioni teorico-pratiche suggerendo alcune strategie per una alfabetizzazione musicale di base mirata alla didattica.

OBIETTIVI FORMATIVI (DETTAGLIO) E RISULTATI DI APPRENDIMENTO

Obbiettivo primario è fornire ai futuri insegnanti una base di conoscenza che consenta loro di affrontare la musica in classe in maniera consapevole e non dilettantistica come spesso accade. Nello stesso tempo, stimolarli a conoscere la storia della musica inserendola nel contesto storico-culturale più generale, in rapporto con la letteratura, l'arte ecc. I risultati di apprendimento attesi sono legati a una buona lettura di uno spartito musicale con il riconoscimento dei diversi segni grafici, a un orientamento accettabile delle esperienze storico-musicali e alla conoscenza dei principali autori della storia.

MODALITA' DIDATTICHE

Il corso prevede lezioni frontali, visione di video musicali e conoscenza diretta di strumenti con l’intervento in classe di vari strumentisti del Conservatorio

PROGRAMMA/CONTENUTO

Il programma prevede due settori di approfondimento che saranno trattati parallelamente: il primo di carattere teorico-didattico di conoscenza della grammatica musicale; il secondo a indirizzo storico.

Parte I - Teoria musicale

Appunti sull’insegnamento della musica; il suono e le sue qualità; la produzione, la riflessione e la trasmissione del suono; la notazione (storia e notazione attuale); il ritmo (solfeggi in 2/4, 3/4, 4/4); gli intervalli, le alterazioni, toni e semitoni; le scale (modo maggiore); le tonalità; la classificazione degli strumenti e l’orchestra.

Parte II – Indirizzo storico

Il programma di storia intende privilegiare un’analisi per periodi, con attenzione ai principali autori e alle principali forme musicali.

1.         La musica sacra: dal gregoriano alla polifonia fiamminga.

2.         Le prime esperienze profane: i Trovatori e i Trovieri.

3.         Il Cinquecento: Riforma e Controriforma; il madrigale; Monteverdi

4.         Il Barocco: l’opera, la sonata, il concerto;

5.         Haendel e Bach

6.         Il Classicismo viennese: sinfonia, quartetto;  Haydn Mozart e Beethoven

7.         L’Italia fra ‘700 e ‘800: Paganini e Rossini

8.         Il Romanticismo: linee generali e principali autori

9.         La musica in Francia

10.       L’opera italiana: linee generali: Rossini, Verdi, Puccini e Mascagni

11.       Le scuole nazionali

12.       Il Novecento: linee generali (principali correnti e autori)

TESTI/BIBLIOGRAFIA

R.Iovino, Appunti di storia della musica (scaricabili da aulaweb)

R.Iovino, Dispense di Teoria musicale (scaricabili da aulaweb)

R.Iovino, Esercizi (scaricabili da aulaweb)

S.Ferrarese (a cura di), Didattica della musica – Fare e insegnare musica nella scuola di oggi – Mondatori/Università 2020