PRESENTAZIONE

Il corso rappresenta un'introduzione agli oggetti di studio e alle metodologie di analisi dei visual studies, e mira a fornire una serie di strumenti utili a descrivere e interpretare con consapevolezza lo scenario mediale e visuale contemporaneo.

OBIETTIVI E CONTENUTI

OBIETTIVI FORMATIVI

Approfondire e storicizzare la conoscenza della riflessione teorica sullo statuto estetico, linguistico e filosofico dell’immagine cinematografica, nel quadro della più ampia riflessione novecentesca sull’immagine e il visivo.

OBIETTIVI FORMATIVI (DETTAGLIO) E RISULTATI DI APPRENDIMENTO

Lo scopo dell'insegnamento è quello di fornire agli studenti gli strumenti per comprendere l'orizzonte mediale contemporaneo, per analizzare i testi visivi e audiovisivi e per problematizzare il ruolo politico, sociale e culturale dei media e dei loro discorsi.

Al termine dell'insegnamento lo studente dovrà: 1) conoscere la storia e la teoria degli studi visuali; 2) saper analizzare i testi visivi e audiovisivi; 3) saper interpretare il ruolo sociale e culturale dei media; 4) essere in grado di descrivere, analizzare e contestualizzare i contenuti mediali, visivi e audiovisivi; 5) possedere la capacità di muoversi criticamente all'interno della storia dei media.

PREREQUISITI

Il corso richiede solide conoscenze di base della storia del Novecento, della storia dell'arte contemporanea, della storia del cinema e della storia della fotografia.

MODALITA' DIDATTICHE

Lezioni frontali

PROGRAMMA/CONTENUTO

Prima parte: la società digitale e la media culture contemporanea; introduzione al campo di studi della cultura visuale.

Seconda parte: il corso approfondisce il dibattito teorico e la produzione artistica (letteraria, fotografica, cinematografica) tra anni Settanta e anni Ottanta del Novecento (con particolare riferimento all'Italia), concentrandosi in particolare sull'affermazione della "società delle immagini", sullo sviluppo della teoria delle immagini tecniche, sulla riflessione relativa allo sguardo.

TESTI/BIBLIOGRAFIA

- A. Pinotti, A. Somaini, Cultura visuale. Immagini, sguardi, media, dispositivi, Einaudi, Torino, 2016

- C. Marra, Fotografia e pittura nel Novecento (e oltre), Bruno Mondadori, Milano, 2012 (capitoli 8 e 9)

- N. Leonardi, Fotografia e materialità in Italia. Franco Vaccari, Mario Cresci, Guido Guidi, Luigi Ghirri, Postmedia, Milano, 2013

- A. Madesani, Le icone fluttuanti. Storia del cinema d'artista e della videoarte in Italia, Bruno Mondadori, Milano, 2002 (capitoli 5 e 6)

- L. Malavasi, Postmoderno e cinema. Nuove prospettive d'analisi, Carocci, Roma, 2017 (capitoli 1 e 2)

- Saggi caricati su AulaWeb

Gli studenti non frequentanti dovranno aggiungere:

- V. Flusser, Per una filosofia della fotografia, Bruno Mondadori, Milano, 2006

DOCENTI E COMMISSIONI

Commissione d'esame

LUCA MALAVASI (Presidente)

LIVIA CAVAGLIERI

LEZIONI

INIZIO LEZIONI

4 marzo 2019

Orari delle lezioni

TEORIE DELL'IMMAGINE CINEMATOGRAFICA

ESAMI

MODALITA' D'ESAME

Orale

MODALITA' DI ACCERTAMENTO

1) Colloquio orale destinato a verificare una solida conoscenza degli aspetti costitutivi della medialità contemporanea, con particolare riferimento al ruolo delle nuove tecnologie e dei nuovi dispositivi di visione, e del dibattito teorico e della produzione visiva e audiovisiva degli anni Settanta e Ottanta del Novecento.

2) Redazione di una tesina su un argomento concordato con il docente, relativo a uno dei contenuti affrontati nella seconda parte del corso.

Calendario appelli