OBIETTIVI FORMATIVI

L’insegnamento di “Storia dell’arte moderna” ha l’obiettivo di portare gli studenti a conoscere le dinamiche della produzione artistica dal primo Rinascimento agli inizi dell’Ottocento e a possedere modelli interpretativi di quei fenomeni, in particolare a legare i manufatti artistici alla cultura, alla società e al tessuto territoriale in cui si determinano.

OBIETTIVI FORMATIVI (DETTAGLIO) E RISULTATI DI APPRENDIMENTO

L’insegnamento affronta le dinamiche della produzione artistica nel periodo considerato attraverso l’analisi dei protagonisti e dei contesti di azione in cui le opere sono state commissionate ed eseguite. Esso fornisce le competenze metodologiche necessarie per affrontare la comprensione e l’interpretazione dei documenti figurativi di età moderna.

Lo studente dovrà conoscere i nodi principali della sequenza storico-artistica (in particolare italiana), le principali committenze e le soluzioni stilistiche adottate in rapporto allo specifico contesto culturale, sociale e politico nel quale si colloca la produzione dei manufatti artistici.

Più specificamente, lo studente dovrà essere in grado di:

• collocare opere, fenomeni ed artisti in una corretta scansione cronologica, collegando i manufatti artistici al contesto storico e alla società in cui furono prodotti;
• esporre con consapevolezza critica gli argomenti trattati nei testi di studio, durante le lezioni frontali e le lezioni sul territorio (nel caso degli studenti frequentanti) o nelle letture supplementari (nel caso degli studenti non frequentanti);
• evidenziare il possesso degli strumenti critici necessari per l’analisi delle immagini pertinenti al corso;
• applicare le conoscenze teoriche acquisite a concreti casi di studio.

Nel caso dell’esame da 6 cfu i risultati di apprendimento attesi si riferiscono all’arco cronologico indicato nel relativo programma d’esame, dall'inizio del XV secolo sino alla fine del XVII, periodo che si estende sino alla fine del XVIII secolo per l’esame da 9  o 12 cfu. L’esame da 12 cfu prevede anche particolari approfondimenti su argomenti specifici, in relazione ai quali gli studenti dovranno mostrare un livello di conoscenza più dettagliato e una maggiore consapevolezza critica.

PREREQUISITI

Conoscenza di base delle vicende storiche a partire dal XV secolo sino alla fine del XVIII.

MODALITA' DIDATTICHE

Le lezioni si tengono in presenza. La frequenza, sebbene non obbligatoria, è consigliata. Sono considerati frequentanti gli studenti che partecipano in presenza alle lezioni.

I docenti, su richiesta specifica di uno studente o di una studentessa (normalmente espressa tramite email), possono consentirgli / consentirle la fruizione sincrona delle lezioni a distanza, tramite piattaforma Teams.

​Le lezioni comprendono presentazioni PowerPoints.

PROGRAMMA/CONTENUTO

Programma per gli studenti che utilizzano l’insegnamento per 12 cfu

Le dinamiche della produzione artistica dall’inizio del Quattrocento alla fine del Settecento: sarà proposto un itinerario attraverso episodi e personalità esemplari per delineare il rapporto artista, committente e pubblico. 

Studio dei manuali indicati in bibliografia.

In aggiunta, come approfondimento: due volumi  a scelta dello studente tra i cinque elencati in bibliografia.

Programma per gli studenti che utilizzano l’insegnamento per 9 cfu

Le dinamiche della produzione artistica dall’inizio del Quattrocento alla fine del Settecento: sarà proposto un itinerario attraverso episodi e personalità esemplari per delineare il rapporto artista, committente e pubblico.

Studio dei manuali indicati in bibliografia.

In aggiunta, come approfondimento: un volume a scelta dello studente tra i cinque elencati in bibliografia.

Programma per gli studenti che utilizzano l’insegnamento per 6 cfu

Le dinamiche della produzione artistica dall’inizio del Quattrocento alla fine del Seicento: sarà proposto un itinerario attraverso episodi e personalità esemplari per delineare il rapporto artista, committente e pubblico.

Studio dei manuali indicati in bibliografia.

TESTI/BIBLIOGRAFIA

Bibliografia per gli studenti frequentanti che utilizzano l’insegnamento per 12 cfu

Lo studio della vicenda storico artistica dovrà essere effettuato, oltre che tramite i materiali e gli appunti relativi alle lezioni, su un manuale a scelta tra i seguenti:

P. De Vecchi, A. Cerchiari, Arte nel tempo, Bompiani: volume 2, I Tomo (Dal Gotico internazionale alla Maniera Moderna); volume 2, II tomo (Dalla crisi della Maniera al Rococò).

E. Bairati, A. Finocchi, Arte in Italia. Lineamenti di storia e materiali di studio, Loescher Editore: volume 2 (L’Italia nel Rinascimento), volume 3 (Dal XVII al XX secolo [fino al capitolo XII incluso]).

C. Bertelli, La storia dell’arte, Mondadori: volume 2 (Dal Romanico al Gotico Internazionale [solo l’unità 12)]; volume 3 (Dal Rinascimento all’età controriformata); volume 4 (Dal Barocco all’Arte Nouveau [fino all’unità 22 inclusa]).

Arte nella Storia, a cura di C. Bertelli, G. Briganti, A. Giuliano, Electa Mondadori (i tre volumi con i temi Il Rinascimento, Dal Rinascimento alla Maniera, Barocco).

Letture di approfondimento

Due volumi a scelta dello studente tra i seguenti cinque:

- M. Baxandall, Pittura ed esperienze sociali nell'Italia del Quattrocento, Piccola Biblioteca Einaudi.

- S. Settis, Artisti e committenti fra Quattrocento e Cinquecento, Piccola Biblioteca Einaudi.

- A. Pinelli, La storia dell'arte. Istruzioni per l'uso, Laterza.

- A. Pinelli, La bella maniera. Artisti del Cinquecento tra regola e licenza , Piccola Biblioteca Einaudi

- T. Montanari, Il Barocco, Giulio Einaudi Editore.

Bibliografia per gli studenti frequentanti che utilizzano l’insegnamento per 9 cfu

Lo studio della vicenda storico artistica dovrà essere effettuato, oltre che tramite i materiali e gli appunti relativi alle lezioni, su un manuale a scelta tra i seguenti:

P. De Vecchi, A. Cerchiari, Arte nel tempo, Bompiani: volume 2, I Tomo (Dal Gotico internazionale alla Maniera Moderna); volume 2, II tomo (Dalla crisi della Maniera al Rococò).

E. Bairati, A. Finocchi, Arte in Italia. Lineamenti di storia e materiali di studio, Loescher Editore: volume 2 (L’Italia nel Rinascimento), volume 3 (Dal XVII al XX secolo [fino al capitolo XII incluso]).

C. Bertelli, La storia dell’arte, Mondadori: volume 2 (Dal Romanico al Gotico Internazionale [solo l’unità 12)]; volume 3 (Dal Rinascimento all’età controriformata); volume 4 (Dal Barocco all’Arte Nouveau [fino all’unità 22 inclusa]).

Arte nella Storia, a cura di C. Bertelli, G. Briganti, A. Giuliano, Electa Mondadori (i tre volumi con i temi Il Rinascimento, Dal Rinascimento alla Maniera, Barocco).

Letture di approfondimento

Un volume a scelta dello studente tra i seguenti cinque:

- M. Baxandall, Pittura ed esperienze sociali nell'Italia del Quattrocento, Piccola Biblioteca Einaudi.

- S. Settis, Artisti e committenti fra Quattrocento e Cinquecento, Piccola Biblioteca Einaudi.

- A. Pinelli, La storia dell'arte. Istruzioni per l'uso, Laterza.

- A. Pinelli, La bella maniera. Artisti del Cinquecento tra regola e licenza , Piccola Biblioteca Einaudi

- T. Montanari, Il Barocco, Giulio Einaudi Editore

Bibliografia per gli studenti frequentanti che utilizzano l’insegnamento per 6 cfu

Lo studio della vicenda storico artistica dovrà essere effettuato, oltre che tramite i materiali e gli appunti relativi alle lezioni, su un manuale a scelta tra i seguenti:

P. De Vecchi, A. Cerchiari, Arte nel tempo, Bompiani: volume 2, I Tomo (Dal Gotico internazionale alla Maniera Moderna); volume 2, II tomo (Dalla crisi della Maniera al Rococò: escluso il capitolo IV).

E. Bairati, A. Finocchi, Arte in Italia. Lineamenti di storia e materiali di studio, Loescher Editore: volume 2 (L’Italia nel Rinascimento), volume 3 (Dal XVII al XX secolo [fino al capitolo VI incluso]).

C. Bertelli, La storia dell’arte, Mondadori: volume 2 (Dal Romanico al Gotico Internazionale [solo l’unità 12)]; volume 3 (Dal Rinascimento all’età controriformata); volume 4 (Dal Barocco all’Arte Nouveau [fino all’unità 21 inclusa]).

Arte nella Storia, a cura di C. Bertelli, G. Briganti, A. Giuliano, Electa Mondadori (i tre volumi con i temi Il Rinascimento, Dal Rinascimento alla Maniera, Barocco).

Non sono previsti ulteriori testi di approfondimento.

Bibliografia per gli studenti non frequentanti

Gli studenti non frequentanti dovranno seguire, in base ai crediti formativi da ottenere (12, oppure 9, oppure 6), la stessa partitura bibliografica indicata sopra per gli studenti frequentanti; a differenza degli studenti frequentanti, non sono tenuti a studiare gli appunti e i materiali relativi alle lezioni, ma devono aggiungere a quanto indicato sopra nella bibliografia un ulteriore volume a sceltra tra i cinque indicati.