At the end of the workshop, you will have to request a certificate from the lecturer, which you will then present to the Other Activities Commission according to the procedures explained on the Other Activities page. Remember that to obtain all the CFUs your absences must not exceed 25% of the total number of hours of the workshop. All the workshop activities activated by the DIRAAS study courses and published on their respective websites (Literature, Modern Literature and Performing Arts, Conservation of Cultural Heritage, History of Art and Enhancement of the Artistic Heritage), are previously recognised for students enrolled in all these study courses, unless otherwise specified. 1st semester a.y. 2025/2026 Laboratorio di promozione e comunicazione dello spettacolo dal vivo 1 CFU Docente: Simone Pacini Inizio: da definire Orario e luogo: da definire Modalità: in presenza. Per iscriversi accedere all'aulaweb https://2025.aulaweb.unige.it/course/view.php?id=6467 e seguire le indicazioni. Il laboratorio si pone l’obiettivo di dare un’ampia panoramica di cosa significhi oggi “comunicare” per un’impresa di spettacolo dal vivo, focalizzandosi sulle nuove tecnologie ma senza dimenticare la comunicazione “tradizionale”. Verrà data importanza, anche attraverso casi di studio, ad argomenti molto attuali come l’audience engagement e il digital storytelling, fino ad arrivare alle nuove possibilità dell’intelligenza artificiale. Sono previste esercitazioni pratiche basate sugli spettacoli che saranno visti collettivamente in alcuni teatri di Genova. Il docente è disponibile per approfondimenti e consulenze via posta elettronica e al termine delle lezioni consegnerà agli studenti un kit con alcuni strumenti per comunicare bene, oggi. Argomenti del laboratorio: Chi fa cosa, target, obiettivi e strumenti oggi; La promozione del pubblico fra territorio e audience engagement; I “media tradizionali”, i giornali, la critica, gli influencer; Piano di comunicazione: web marketing, social media marketing; La galassia dei social (Facebook, Instagram, Twitter, YouTube, TikTok); Social media storytelling per le performing arts; Podcast e newsletter: contenuti per fidelizzare lo spettatore; Come l’Intelligenza Artificiale ha già cambiato il mestiere di chi lavora nella comunicazione Simone Pacini si occupa, come consulente free lance, di comunicazione, formazione e organizzazione in ambito teatrale e culturale. Ha tenuto corsi, laboratori e lezioni per Università La Sapienza di Roma, IED Roma, Università DAMS di Bologna, Università Ca’ Foscari di Venezia, Università Statale di Milano, Università Cattolica del Sacro Cuore di Brescia, Università di Bari, Civica Scuola di Teatro Paolo Grassi di Milano e Link University Roma. Dal 2006 al 2008 ha lavorato per le Edizioni Ubulibri. Nel 2004 ha fondato Il Grido, rivista di cinema in seguito diventata portale web ed è attualmente redattore della testata giornalistica teatrale on-line Krapp’s Last Post. Da anni “agitatore del web”, nel 2008 concepisce il brand “fattiditeatro” che si sviluppa trasversalmente imponendosi come forma innovativa di promozione e comunicazione 2.0. Dal 2011 progetta e conduce workshop itineranti su performing arts e comunicazione digitale, realizzati fino ad adesso in 18 regioni. Come storyteller è stato coinvolto in progetti del Teatro Metastasio/Regione Toscana, Teatro alla Scala/Unicredit, Regione Umbria e Teatro Pubblico Pugliese. Dal 2015 realizza progetti e tiene lezioni e workshop di “social media storytelling” per spettatori e studenti in collaborazione con teatri, festival e compagnie di produzione. Nel 2018 è uscito il suo libro “Il teatro sulla Francigena” e nel 2023 il suo podcast “Fatti di teatro - la storia del teatro come non te l’ha mai raccontata nessuno”. Attualmente collabora con le seguenti realtà: Carte Blanche/Compagnia della Fortezza, Teatro dei Venti, Teatro Akropolis, Scuola Sperimentale dell’Attore, Compagnia Pantakin da Venezia, Premio Tuttoteatro.com, Teatro Mobile, Urban Experience, Giocolieri e Dintorni/Progetto Quinta Parete, Rete Teatrale Aretina, Festival Suq, Teatro della Tosse. 1 CFU Docente: Simone Pacini Inizio: da definire Orario e luogo: da definire Modalità: in presenza. Per iscriversi accedere all'aulaweb https://2025.aulaweb.unige.it/course/view.php?id=6467 e seguire le indicazioni. Il laboratorio si pone l’obiettivo di dare un’ampia panoramica di cosa significhi oggi “comunicare” per un’impresa di spettacolo dal vivo, focalizzandosi sulle nuove tecnologie ma senza dimenticare la comunicazione “tradizionale”. Verrà data importanza, anche attraverso casi di studio, ad argomenti molto attuali come l’audience engagement e il digital storytelling, fino ad arrivare alle nuove possibilità dell’intelligenza artificiale. Sono previste esercitazioni pratiche basate sugli spettacoli che saranno visti collettivamente in alcuni teatri di Genova. Il docente è disponibile per approfondimenti e consulenze via posta elettronica e al termine delle lezioni consegnerà agli studenti un kit con alcuni strumenti per comunicare bene, oggi. Argomenti del laboratorio: Chi fa cosa, target, obiettivi e strumenti oggi; La promozione del pubblico fra territorio e audience engagement; I “media tradizionali”, i giornali, la critica, gli influencer; Piano di comunicazione: web marketing, social media marketing; La galassia dei social (Facebook, Instagram, Twitter, YouTube, TikTok); Social media storytelling per le performing arts; Podcast e newsletter: contenuti per fidelizzare lo spettatore; Come l’Intelligenza Artificiale ha già cambiato il mestiere di chi lavora nella comunicazione Simone Pacini si occupa, come consulente free lance, di comunicazione, formazione e organizzazione in ambito teatrale e culturale. Ha tenuto corsi, laboratori e lezioni per Università La Sapienza di Roma, IED Roma, Università DAMS di Bologna, Università Ca’ Foscari di Venezia, Università Statale di Milano, Università Cattolica del Sacro Cuore di Brescia, Università di Bari, Civica Scuola di Teatro Paolo Grassi di Milano e Link University Roma. Dal 2006 al 2008 ha lavorato per le Edizioni Ubulibri. Nel 2004 ha fondato Il Grido, rivista di cinema in seguito diventata portale web ed è attualmente redattore della testata giornalistica teatrale on-line Krapp’s Last Post. Da anni “agitatore del web”, nel 2008 concepisce il brand “fattiditeatro” che si sviluppa trasversalmente imponendosi come forma innovativa di promozione e comunicazione 2.0. Dal 2011 progetta e conduce workshop itineranti su performing arts e comunicazione digitale, realizzati fino ad adesso in 18 regioni. Come storyteller è stato coinvolto in progetti del Teatro Metastasio/Regione Toscana, Teatro alla Scala/Unicredit, Regione Umbria e Teatro Pubblico Pugliese. Dal 2015 realizza progetti e tiene lezioni e workshop di “social media storytelling” per spettatori e studenti in collaborazione con teatri, festival e compagnie di produzione. Nel 2018 è uscito il suo libro “Il teatro sulla Francigena” e nel 2023 il suo podcast “Fatti di teatro - la storia del teatro come non te l’ha mai raccontata nessuno”. Attualmente collabora con le seguenti realtà: Carte Blanche/Compagnia della Fortezza, Teatro dei Venti, Teatro Akropolis, Scuola Sperimentale dell’Attore, Compagnia Pantakin da Venezia, Premio Tuttoteatro.com, Teatro Mobile, Urban Experience, Giocolieri e Dintorni/Progetto Quinta Parete, Rete Teatrale Aretina, Festival Suq, Teatro della Tosse. Laboratorio di analisi dello spettacolo teatrale 1 CFU Docente: Federica Scaglione Inizio: 18 settembre 2025 Orario e luogo: giovedì ore 17.00-19.00 (aula 1, Via Balbi 2). L’elenco dettagliato degli incontri presso il Teatro della Tosse sarà fornito in occasione della prima lezione. Modalità: in presenza. Il laboratorio è aperto a un massimo di 25 studenti. Per iscriversi accedere entro lunedì 15 settembre 2025 all'aulaweb https://2025.aulaweb.unige.it/course/view.php?id=6467 e seguire le indicazioni. In caso di iscrizioni eccedenti la capienza del laboratorio sarà considerato criterio preferenziale l’avere già sostenuto l’esame di Storia del Teatro e dello Spettacolo. Il laboratorio, organizzato in collaborazione con la Fondazione Luzzati – Teatro della Tosse, seguirà l’allestimento di Ubu re scatenato (rivisitazione degli Ubu di Alfred Jarry), che debutterà il 16 ottobre 2025, con la regia di Emanuele Conte, per celebrare i cinquant’anni di attività del Teatro della Tosse. Il laboratorio si articolerà in due parti – una teorica e una pratica – che si svolgeranno parallelamente nei mesi di settembre e ottobre. Gli studenti seguiranno un percorso di lezioni, tenute in Università dalla docente e da ospiti specialisti, che introdurranno l’opera di Jarry e i numerosi allestimenti realizzati dal Teatro della Tosse che, l’8 ottobre 1975, inaugurò la propria attività con un Ubu re con la regia di Tonino Conte e le scenografie di Emanuele Luzzati. Contestualmente gli studenti assisteranno ad alcune prove dello spettacolo, che si svolgeranno al Teatro della Tosse, in Piazza Renato Negri 6. L’obiettivo principale dell’attività è fornire agli studenti gli strumenti per l’analisi del testo drammatico, del processo creativo che porta all’allestimento scenico e per la lettura critica dello spettacolo teatrale. Al termine del laboratorio gli studenti avranno acquisito – oltre alla conoscenza dettagliata del testo drammatico, della sua vicenda critica e fortuna scenica – una buona confidenza con i linguaggi e i meccanismi produttivi dello spettacolo di prosa e avranno maggiore familiarità con le professionalità che cooperano alla sua creazione. Per ottenere il CFU le assenze non devono superare il 25% del monte ore del laboratorio. 1 CFU Docente: Federica Scaglione Inizio: 18 settembre 2025 Orario e luogo: giovedì ore 17.00-19.00 (aula 1, Via Balbi 2). L’elenco dettagliato degli incontri presso il Teatro della Tosse sarà fornito in occasione della prima lezione. Modalità: in presenza. Il laboratorio è aperto a un massimo di 25 studenti. Per iscriversi accedere entro lunedì 15 settembre 2025 all'aulaweb https://2025.aulaweb.unige.it/course/view.php?id=6467 e seguire le indicazioni. In caso di iscrizioni eccedenti la capienza del laboratorio sarà considerato criterio preferenziale l’avere già sostenuto l’esame di Storia del Teatro e dello Spettacolo. Il laboratorio, organizzato in collaborazione con la Fondazione Luzzati – Teatro della Tosse, seguirà l’allestimento di Ubu re scatenato (rivisitazione degli Ubu di Alfred Jarry), che debutterà il 16 ottobre 2025, con la regia di Emanuele Conte, per celebrare i cinquant’anni di attività del Teatro della Tosse. Il laboratorio si articolerà in due parti – una teorica e una pratica – che si svolgeranno parallelamente nei mesi di settembre e ottobre. Gli studenti seguiranno un percorso di lezioni, tenute in Università dalla docente e da ospiti specialisti, che introdurranno l’opera di Jarry e i numerosi allestimenti realizzati dal Teatro della Tosse che, l’8 ottobre 1975, inaugurò la propria attività con un Ubu re con la regia di Tonino Conte e le scenografie di Emanuele Luzzati. Contestualmente gli studenti assisteranno ad alcune prove dello spettacolo, che si svolgeranno al Teatro della Tosse, in Piazza Renato Negri 6. L’obiettivo principale dell’attività è fornire agli studenti gli strumenti per l’analisi del testo drammatico, del processo creativo che porta all’allestimento scenico e per la lettura critica dello spettacolo teatrale. Al termine del laboratorio gli studenti avranno acquisito – oltre alla conoscenza dettagliata del testo drammatico, della sua vicenda critica e fortuna scenica – una buona confidenza con i linguaggi e i meccanismi produttivi dello spettacolo di prosa e avranno maggiore familiarità con le professionalità che cooperano alla sua creazione. Per ottenere il CFU le assenze non devono superare il 25% del monte ore del laboratorio. I festival cinematografici e le sfide dell’era digitale 1 CFU (25 ore tra lezioni frontali ed esercitazioni) Docente: Alice Arecco Inizio: 3 ottobre 2025 Orario e luogo: venerdì ore 13-16 (aula 2, Via Balbi 2), secondo questo calendario: 3, 10, 17, 24, 31 ottobre. Modalità: in presenza. Il laboratorio si compone di 15 ore in aula (5 lezioni da 3 ore) e 10 ore di semplici esercitazioni da svolgere settimanalmente a casa - per verificare la corretta assimilazione di concetti e stimolare la partecipazione e comprensione dell'universo festival di cinema -, i cui contenuti saranno spiegati di volta in volta in ciascuna lezione. Per iscriversi accedere all'aulaweb https://2025.aulaweb.unige.it/course/view.php?id=6467 e seguire le indicazioni. Nel corso del Laboratorio sarà ripercorsa la storia dei maggiori festival cinematografici italiani ed internazionali, sarà illustrato il cambiamento del ruolo dei festival nel corso degli anni, il panorama attuale e la crescita dei festival di settore. I festival saranno analizzati come luogo di scoperta di talenti, dibattito critico, promozione di un nuovo cinema e di un patrimonio da non dimenticare, e come occasione di professionalizzazione e di tirocini formativi. Ma anche, nell’era digitale che stiamo vivendo, come luogo di formazione di nuovi pubblici e di aperture di nuove frontiere, in termini di produzione, promozione e diffusione di cinema di qualità. 1 CFU (25 ore tra lezioni frontali ed esercitazioni) Docente: Alice Arecco Inizio: 3 ottobre 2025 Orario e luogo: venerdì ore 13-16 (aula 2, Via Balbi 2), secondo questo calendario: 3, 10, 17, 24, 31 ottobre. Modalità: in presenza. Il laboratorio si compone di 15 ore in aula (5 lezioni da 3 ore) e 10 ore di semplici esercitazioni da svolgere settimanalmente a casa - per verificare la corretta assimilazione di concetti e stimolare la partecipazione e comprensione dell'universo festival di cinema -, i cui contenuti saranno spiegati di volta in volta in ciascuna lezione. Per iscriversi accedere all'aulaweb https://2025.aulaweb.unige.it/course/view.php?id=6467 e seguire le indicazioni. Nel corso del Laboratorio sarà ripercorsa la storia dei maggiori festival cinematografici italiani ed internazionali, sarà illustrato il cambiamento del ruolo dei festival nel corso degli anni, il panorama attuale e la crescita dei festival di settore. I festival saranno analizzati come luogo di scoperta di talenti, dibattito critico, promozione di un nuovo cinema e di un patrimonio da non dimenticare, e come occasione di professionalizzazione e di tirocini formativi. Ma anche, nell’era digitale che stiamo vivendo, come luogo di formazione di nuovi pubblici e di aperture di nuove frontiere, in termini di produzione, promozione e diffusione di cinema di qualità. Linguaggi, figure professionali e meccanismi produttivi della canzone 1 CFU Docente: Massimo Manfredi Inizio: ottobre (la data precisa è ancora da definire) Orario e luogo: da definire Modalità: in presenza. Per iscriversi accedere all'aulaweb https://2025.aulaweb.unige.it/course/view.php?id=6467 e seguire le indicazioni. CANZONI IN CORPORE VILI Non (solo) uno studio fra i cantautori storici, ma un dialogo continuo con un rappresentante di quest'arte su argomenti che verranno scelti con gli studenti. Elaborati da convenire insieme ai partecipanti, a seconda dei loro interessi e delle competenze del docente. Si tratta anche di sviluppare, attraverso ascolti e visioni, la curiosità degli allievi nei confronti di grandi cantautori storici che potrebbero non conoscere. A seconda del tempo a disposizione si potrà anche commentare le creazioni degli studenti che fossero interessati alla composizione di canzoni in prima persona. 1 CFU Docente: Massimo Manfredi Inizio: ottobre (la data precisa è ancora da definire) Orario e luogo: da definire Modalità: in presenza. Per iscriversi accedere all'aulaweb https://2025.aulaweb.unige.it/course/view.php?id=6467 e seguire le indicazioni. CANZONI IN CORPORE VILI Non (solo) uno studio fra i cantautori storici, ma un dialogo continuo con un rappresentante di quest'arte su argomenti che verranno scelti con gli studenti. Elaborati da convenire insieme ai partecipanti, a seconda dei loro interessi e delle competenze del docente. Si tratta anche di sviluppare, attraverso ascolti e visioni, la curiosità degli allievi nei confronti di grandi cantautori storici che potrebbero non conoscere. A seconda del tempo a disposizione si potrà anche commentare le creazioni degli studenti che fossero interessati alla composizione di canzoni in prima persona. "I ferri del mestiere". Laboratorio di filologia italiana 1 CFU Docente: Alessio Decaria Inizio: giovedì 2 ottobre 2025 Orario e luogo: due incontri a settimana, nel mese di ottobre (giovedì ore 15-17, aula 7, Via Balbi 2; venerdì ore 12-14, aula 1, Via Balbi 2). Modalità: in presenza. Per iscriversi accedere all'aulaweb https://2025.aulaweb.unige.it/course/view.php?id=6467 e seguire le indicazioni. Attraverso una metodologia didattica di tipo laboratoriale gli studenti impareranno a svolgere concretamente il lavoro filologico, insistendo in particolare sull’applicazione del metodo genealogico ai testi italiani. Il laboratorio, che avrà una durata complessiva di 20 ore, alternerà la spiegazione dei principi fondamentali della critica del testo all’attività “sperimentale”: per ogni fase del lavoro filologico sul testo, a una sezione guidata dal docente ne corrisponderà una di lavoro laboratoriale individuale o collettivo, che permetterà ai partecipanti di cimentarsi in tutte le operazioni caratteristiche della critica testuale, dalla trascrizione dei testimoni alla loro classificazione, fino alla costituzione del testo e dell’apparato critico. 1 CFU Docente: Alessio Decaria Inizio: giovedì 2 ottobre 2025 Orario e luogo: due incontri a settimana, nel mese di ottobre (giovedì ore 15-17, aula 7, Via Balbi 2; venerdì ore 12-14, aula 1, Via Balbi 2). Modalità: in presenza. Per iscriversi accedere all'aulaweb https://2025.aulaweb.unige.it/course/view.php?id=6467 e seguire le indicazioni. Attraverso una metodologia didattica di tipo laboratoriale gli studenti impareranno a svolgere concretamente il lavoro filologico, insistendo in particolare sull’applicazione del metodo genealogico ai testi italiani. Il laboratorio, che avrà una durata complessiva di 20 ore, alternerà la spiegazione dei principi fondamentali della critica del testo all’attività “sperimentale”: per ogni fase del lavoro filologico sul testo, a una sezione guidata dal docente ne corrisponderà una di lavoro laboratoriale individuale o collettivo, che permetterà ai partecipanti di cimentarsi in tutte le operazioni caratteristiche della critica testuale, dalla trascrizione dei testimoni alla loro classificazione, fino alla costituzione del testo e dell’apparato critico. Laboratorio di progettazione didattica 1 CFU Docenti: Veronica Pesce e Alessandro Ferraro (il laboratorio è gestito in collaborazione con docenti del DISFOR) Inizio: da definire Orario e luogo: da definire Modalità: in presenza. Per iscriversi accedere all'aulaweb https://2025.aulaweb.unige.it/course/view.php?id=6467 e seguire le indicazioni. Il laboratorio si inscrive nell’ampio progetto Di Genova in Genova. Percorsi d’autore in città (già Genova infinita. Percorsi d’autore in città), promosso dall’Università degli Studi di Genova insieme con il Comune di Genova, e costituisce una tappa di un più ampio percorso formativo e pratico che vedrà studenti e studentesse impegnati/e direttamente nella realizzazione di diversi itinerari culturali (letterari, cinematografici, musicali) dedicati alla città di Genova. Questo corso verte sull’elaborazione di proposte didattiche destinate alla scuola secondaria di I e II grado per due degli itinerari previsti (Genova della canzone d’autore e Genova del mondo), formando i partecipanti anche sul piano metodologico e operativo. Gli incontri in presenza serviranno a discutere le problematiche affrontate via via sul campo, costituendo occasione di dibattito, esercizio di problem solving e di lavoro cooperativo applicato a un caso concreto. Seguirà una fase di progettazione e di elaborazione di proposte, realizzate in collaborazione con l’Ufficio Scolastico Regionale (USR). 1 CFU Docenti: Veronica Pesce e Alessandro Ferraro (il laboratorio è gestito in collaborazione con docenti del DISFOR) Inizio: da definire Orario e luogo: da definire Modalità: in presenza. Per iscriversi accedere all'aulaweb https://2025.aulaweb.unige.it/course/view.php?id=6467 e seguire le indicazioni. Il laboratorio si inscrive nell’ampio progetto Di Genova in Genova. Percorsi d’autore in città (già Genova infinita. Percorsi d’autore in città), promosso dall’Università degli Studi di Genova insieme con il Comune di Genova, e costituisce una tappa di un più ampio percorso formativo e pratico che vedrà studenti e studentesse impegnati/e direttamente nella realizzazione di diversi itinerari culturali (letterari, cinematografici, musicali) dedicati alla città di Genova. Questo corso verte sull’elaborazione di proposte didattiche destinate alla scuola secondaria di I e II grado per due degli itinerari previsti (Genova della canzone d’autore e Genova del mondo), formando i partecipanti anche sul piano metodologico e operativo. Gli incontri in presenza serviranno a discutere le problematiche affrontate via via sul campo, costituendo occasione di dibattito, esercizio di problem solving e di lavoro cooperativo applicato a un caso concreto. Seguirà una fase di progettazione e di elaborazione di proposte, realizzate in collaborazione con l’Ufficio Scolastico Regionale (USR).
Laboratorio di guida alla tesi di laurea riservato a studentesse e studenti iscritti a Lettere 1 CFU Docente: Myriam Chiarla Inizio: da definire Orario e luogo: da definire Modalità: in presenza. Per iscriversi accedere all'aulaweb https://2025.aulaweb.unige.it/course/view.php?id=6467 e seguire le indicazioni, avendo cura di specificare nelle note l'ambito disciplinare nel quale si intende svolgere la tesi. Il laboratorio ha l’obiettivo di presentare le nozioni e gli strumenti necessari per elaborare correttamente la tesi di laurea. Le lezioni saranno articolate in una parte teorica e in una parte laboratoriale. Il percorso sarà incentrato sulle seguenti aree tematiche: la ricerca e l’uso delle fonti; gli strumenti per la ricerca bibliografica; le fasi di elaborazione della tesi; la stesura dell’indice e della bibliografia; l’organizzazione dei capitoli, la struttura della tesi e i criteri di impaginazione; e note e le citazioni; gli strumenti fondamentali per la ricerca relativi ai vari settori disciplinari, presentazione dei principali portali per la ricerca online. riservato a studentesse e studenti iscritti a Lettere 1 CFU Docente: Myriam Chiarla Inizio: da definire Orario e luogo: da definire Modalità: in presenza. Per iscriversi accedere all'aulaweb https://2025.aulaweb.unige.it/course/view.php?id=6467 e seguire le indicazioni, avendo cura di specificare nelle note l'ambito disciplinare nel quale si intende svolgere la tesi. Il laboratorio ha l’obiettivo di presentare le nozioni e gli strumenti necessari per elaborare correttamente la tesi di laurea. Le lezioni saranno articolate in una parte teorica e in una parte laboratoriale. Il percorso sarà incentrato sulle seguenti aree tematiche: la ricerca e l’uso delle fonti; gli strumenti per la ricerca bibliografica; le fasi di elaborazione della tesi; la stesura dell’indice e della bibliografia; l’organizzazione dei capitoli, la struttura della tesi e i criteri di impaginazione; e note e le citazioni; gli strumenti fondamentali per la ricerca relativi ai vari settori disciplinari, presentazione dei principali portali per la ricerca online. Laboratorio di neogreco 1 CFU Docente: Amalìa Kolonia Inizio: 24 settembre 2025 Orario e luogo: 13.00-15.00, aula 3 (Balbi 2) Posti disponibili: 25 Modalità: in presenza. Per iscriversi accedere all'aulaweb https://2025.aulaweb.unige.it/course/view.php?id=6467 e seguire le indicazioni. Il laboratorio si propone di offrire agli studenti le basi strutturali e lessicali della lingua greca di oggi che permettono la comunicazione elementare scritta e orale, passiva e attiva. Per approfondire le conoscenze linguistiche e l’introduzione alla civiltà neogreca è prevista la lettura e il commento di testi letterari significativi con particolare attenzione alla poesia del Novecento. Il materiale didattico, i testi letti e commentati a lezione ed il supporto bibliografico saranno raccolti nella dispensa che sarà fornita dalla docente. Il materiale didattico, i testi letti e commentati a lezione ed il supporto bibliografico saranno raccolti nella dispensa che sarà fornita dalla docente. 1 CFU Docente: Amalìa Kolonia Inizio: 24 settembre 2025 Orario e luogo: 13.00-15.00, aula 3 (Balbi 2) Posti disponibili: 25 Modalità: in presenza. Per iscriversi accedere all'aulaweb https://2025.aulaweb.unige.it/course/view.php?id=6467 e seguire le indicazioni. Il laboratorio si propone di offrire agli studenti le basi strutturali e lessicali della lingua greca di oggi che permettono la comunicazione elementare scritta e orale, passiva e attiva. Per approfondire le conoscenze linguistiche e l’introduzione alla civiltà neogreca è prevista la lettura e il commento di testi letterari significativi con particolare attenzione alla poesia del Novecento. Il materiale didattico, i testi letti e commentati a lezione ed il supporto bibliografico saranno raccolti nella dispensa che sarà fornita dalla docente. Il materiale didattico, i testi letti e commentati a lezione ed il supporto bibliografico saranno raccolti nella dispensa che sarà fornita dalla docente.
2nd semester a.y. 2025/2026 Bachelor of Arts and master of arts degree in modern literature and performing arts Anna Solaro social theater workshop In collaboration with Teatro dell'Ortica and Fondazione Auxilium 2 CFU Lecturer: Start: to be defined Where:meetings will be held at the Casa della Giovine (Piazza Santa Sabina). Methods: in presence. The workshop has a limited number of participants (maximum 10 students). To register go to the web classroom https://2025.aulaweb.unige.it/course/view.php?id=6467 and follow the instructions. The Social Theatre workshop involves users of the Auxilium Foundation-Cooperative il Melograno and students. It intends to offer students a first experience of social and community theatre techniques and provides a practical course based on body expression, storytelling, the autobiography of the subjects, and taking on the themes of oppression and violence. The workshop is aimed at the creation of a non-predetermined dramaturgy. In collaboration with Teatro dell'Ortica and Fondazione Auxilium 2 CFU Lecturer: Start: to be defined Where:meetings will be held at the Casa della Giovine (Piazza Santa Sabina). Methods: in presence. The workshop has a limited number of participants (maximum 10 students). To register go to the web classroom https://2025.aulaweb.unige.it/course/view.php?id=6467 and follow the instructions. The Social Theatre workshop involves users of the Auxilium Foundation-Cooperative il Melograno and students. It intends to offer students a first experience of social and community theatre techniques and provides a practical course based on body expression, storytelling, the autobiography of the subjects, and taking on the themes of oppression and violence. The workshop is aimed at the creation of a non-predetermined dramaturgy. Stage construction workshop 1 CFU Lecturer: Rajeev Badhan Start: to be determined Mode: in attendance. To register go to the classroomweb https://2025.aulaweb.unige.it/course/view.php?id=6467 and follow the directions. The workshop aims to provide students with an immersive experience in the theoretical knowledge and practical skills fundamental to the structural elements of theatre design and performance, providing key tools for the exploration of innovative and traditional stage construction techniques. 1 CFU Lecturer: Rajeev Badhan Start: to be determined Mode: in attendance. To register go to the classroomweb https://2025.aulaweb.unige.it/course/view.php?id=6467 and follow the directions. The workshop aims to provide students with an immersive experience in the theoretical knowledge and practical skills fundamental to the structural elements of theatre design and performance, providing key tools for the exploration of innovative and traditional stage construction techniques. Film criticism workshop 1 CFU Lecturer: Pier Maria Bocchi Start: to be defined Time and place: to be defined Mode: in person. The course is open to a maximum of 25 students. To register go to the classroomweb https://2025.aulaweb.unige.it/course/view.php?id=6467 and follow the directions. The workshop aims to provide students with the necessary and indispensable tools for the correct formulation and communication of critical thinking. During the lectures, critical writing practices will be identified and analysed with particular reference to the forms of film criticism. Students will be offered exercises in the writing, analysis and production of texts that differ in context, function and style (newspapers/magazines/dictionary/online). Finally, special attention will be paid to the review, the queen form of criticism. Part of the workshop will be devoted to the creation of a film review in agreement with CircuitoCinema di Genova. 1 CFU Lecturer: Pier Maria Bocchi Start: to be defined Time and place: to be defined Mode: in person. The course is open to a maximum of 25 students. To register go to the classroomweb https://2025.aulaweb.unige.it/course/view.php?id=6467 and follow the directions. The workshop aims to provide students with the necessary and indispensable tools for the correct formulation and communication of critical thinking. During the lectures, critical writing practices will be identified and analysed with particular reference to the forms of film criticism. Students will be offered exercises in the writing, analysis and production of texts that differ in context, function and style (newspapers/magazines/dictionary/online). Finally, special attention will be paid to the review, the queen form of criticism. Part of the workshop will be devoted to the creation of a film review in agreement with CircuitoCinema di Genova. Reading and production of the opera performance In collaboration with the Teatro Carlo Felice 1 CFU Lecturer: Luca Rossetto Casel Start: to be defined Time and place: to be defined Manner: in attendance. To register go to the classroomweb https://2025.aulaweb.unige.it/course/view.php?id=6467 and follow the directions. . The workshop focuses on the presentation of a number of titles from the operatic repertoire, analysed and compared in relation to the linguistic and dramaturgical characteristics respectively adopted. Through the musical reading of the chosen title, the workshop aims to constitute an introduction to opera theatre and to develop active and conscious listening. In collaboration with the Teatro Carlo Felice 1 CFU Lecturer: Luca Rossetto Casel Start: to be defined Time and place: to be defined Manner: in attendance. To register go to the classroomweb https://2025.aulaweb.unige.it/course/view.php?id=6467 and follow the directions. . The workshop focuses on the presentation of a number of titles from the operatic repertoire, analysed and compared in relation to the linguistic and dramaturgical characteristics respectively adopted. Through the musical reading of the chosen title, the workshop aims to constitute an introduction to opera theatre and to develop active and conscious listening. "Hearing the images, seeing the sounds: a journey between poetry for music, sounds and moving images." 1 CFU Lecturer: Francesco Leprino Contact: gransole@gransole.net Start: to be defined Time and place: to be determined Mode:in person. To register go to the classroomweb https://2025.aulaweb.unige.it/course/view.php?id=6467 and follow the directions. The aim of the workshop is to focus on the relationship between expressions that refer to concrete reality (the word and the image in audiovisual contexts) and the ineffable sound of music. Instruments of the workshop will be musical, filmic and video-art quotations, through which to focus on the effects and affects that these linguistic intersections provoke on perception, reconstructing in a critical manner, through the students' feedback, the creative processes and underlying communicative mechanisms. 1 CFU Lecturer: Francesco Leprino Contact: gransole@gransole.net Start: to be defined Time and place: to be determined Mode:in person. To register go to the classroomweb https://2025.aulaweb.unige.it/course/view.php?id=6467 and follow the directions. The aim of the workshop is to focus on the relationship between expressions that refer to concrete reality (the word and the image in audiovisual contexts) and the ineffable sound of music. Instruments of the workshop will be musical, filmic and video-art quotations, through which to focus on the effects and affects that these linguistic intersections provoke on perception, reconstructing in a critical manner, through the students' feedback, the creative processes and underlying communicative mechanisms. Genoa of the world. Visual and audiovisual production workshop 1 CFU Lecturer: Alberto Baschiera Start: to be determined Time and place: to be determined Mode: in presence To register go to the classroomweb https://2025.aulaweb.unige.it/course/view.php?id=6467 and follow the directions. The workshop is part of the extensive project Di Genova in Genova. Percorsi d'autore in città (formerly Genova infinita. Percorsi d'autore in città), promoted by the University of Genoa together with the Municipality of Genoa, and constitutes a stage of a broader educational and practical pathway that will see students directly involved in the realisation of various cultural itineraries (literary, cinematographic, musical) dedicated to the city of Genoa. The workshop is part of the broader project Di Genova in Genova. This course focuses on the preparation of audiovisual and multimedia contents for the literary itinerary Genova del mondo, dedicated to the literary accounts of foreign authors on the city of Genoa, training participants also on the methodological and operational level. The face-to-face meetings will be used to discuss the issues tackled in the field, providing an opportunity for debate, problem solving exercises and cooperative work applied to a concrete case. This will be followed by a production phase of some visual and audiovisual contents realised in collaboration with the e-learning services office of the University of Genoa.. 1 CFU Lecturer: Alberto Baschiera Start: to be determined Time and place: to be determined Mode: in presence To register go to the classroomweb https://2025.aulaweb.unige.it/course/view.php?id=6467 and follow the directions. The workshop is part of the extensive project Di Genova in Genova. Percorsi d'autore in città (formerly Genova infinita. Percorsi d'autore in città), promoted by the University of Genoa together with the Municipality of Genoa, and constitutes a stage of a broader educational and practical pathway that will see students directly involved in the realisation of various cultural itineraries (literary, cinematographic, musical) dedicated to the city of Genoa. The workshop is part of the broader project Di Genova in Genova. This course focuses on the preparation of audiovisual and multimedia contents for the literary itinerary Genova del mondo, dedicated to the literary accounts of foreign authors on the city of Genoa, training participants also on the methodological and operational level. The face-to-face meetings will be used to discuss the issues tackled in the field, providing an opportunity for debate, problem solving exercises and cooperative work applied to a concrete case. This will be followed by a production phase of some visual and audiovisual contents realised in collaboration with the e-learning services office of the University of Genoa.. Genoa of literature 2 CFUs Lecturers: Veronica Pesce and Alessandro Ferraro, with the support of Eleonora Anselmo Start: to be defined Time and place: to be defined Mode: in presence To register go to the classroomweb https://2025.aulaweb.unige.it/course/view.php?id=6467 and follow the directions. The workshop is part of the extensive project Di Genova in Genova. Percorsi d'autore in città (formerly Genova infinita. Percorsi d'autore in città), promoted by the University of Genoa together with the Municipality of Genoa, and constitutes a stage of a broader educational and practical pathway that will see students directly involved in the realisation of different cultural itineraries (literary, cinematographic, musical) dedicated to the city of Genoa. The workshop is part of the broader project Di Genova in Genova. This course focuses on the preparation of the contents (textual and iconographic) for the itinerary of literary Genoa, from Dante to the present, training participants also on the methodological and operational level. The face-to-face meetings will be used to discuss the issues addressed in the field, providing an opportunity for debate, problem solving exercises and cooperative work applied to a concrete case. 2 CFUs Lecturers: Veronica Pesce and Alessandro Ferraro, with the support of Eleonora Anselmo Start: to be defined Time and place: to be defined Mode: in presence To register go to the classroomweb https://2025.aulaweb.unige.it/course/view.php?id=6467 and follow the directions. The workshop is part of the extensive project Di Genova in Genova. Percorsi d'autore in città (formerly Genova infinita. Percorsi d'autore in città), promoted by the University of Genoa together with the Municipality of Genoa, and constitutes a stage of a broader educational and practical pathway that will see students directly involved in the realisation of different cultural itineraries (literary, cinematographic, musical) dedicated to the city of Genoa. The workshop is part of the broader project Di Genova in Genova. This course focuses on the preparation of the contents (textual and iconographic) for the itinerary of literary Genoa, from Dante to the present, training participants also on the methodological and operational level. The face-to-face meetings will be used to discuss the issues addressed in the field, providing an opportunity for debate, problem solving exercises and cooperative work applied to a concrete case.
II semester Bachelor of Arts Workshop 'In the workshop of the historian (ancient and modern) 1 CFU Lecturer: Marco Enrico Start: to be determined Time and place: to be determined Mode: in presence To register go to the web classroom https://2025.aulaweb.unige.it/course/view.php?id=6467 and follow the directions. Objective and content. The workshop is devoted to the ancient historian's method and aims to provide students with critical and methodological tools for understanding and interpreting sources from the past. Through the analysis of sources and case studies, the training is structured on two levels: introduce students to the critical methods of historical research, showing - on the basis of texts in translation - how ancient authors selected, interpreted and narrated facts; provide the tools for a conscious use of sources in their variety (literary, epigraphic, documentary), and of bibliographical, traditional and digital resources. . The workshop involves individual work in which each student (independently or in small groups) will analyse an ancient source, putting into practice the skills acquired. The work may concern a literary text, an inscription or an archaeological find. The work will then be displayed and discussed in the classroom, stimulating critical discussion between students and teachers. The entire workshop will be designed in a seminar-like manner, in which the student will be involved and invited to actively participate. 1 CFU Lecturer: Marco Enrico Start: to be determined Time and place: to be determined Mode: in presence To register go to the web classroom https://2025.aulaweb.unige.it/course/view.php?id=6467 and follow the directions. Objective and content. The workshop is devoted to the ancient historian's method and aims to provide students with critical and methodological tools for understanding and interpreting sources from the past. Through the analysis of sources and case studies, the training is structured on two levels: introduce students to the critical methods of historical research, showing - on the basis of texts in translation - how ancient authors selected, interpreted and narrated facts; provide the tools for a conscious use of sources in their variety (literary, epigraphic, documentary), and of bibliographical, traditional and digital resources. . The workshop involves individual work in which each student (independently or in small groups) will analyse an ancient source, putting into practice the skills acquired. The work may concern a literary text, an inscription or an archaeological find. The work will then be displayed and discussed in the classroom, stimulating critical discussion between students and teachers. The entire workshop will be designed in a seminar-like manner, in which the student will be involved and invited to actively participate. Sanskrit language workshop 1 CFU Lecturer: Rosa Ronzitti Start: to be determined Time and place: to be determined Duration: 25 hours including lectures, tutorials and final test (8 lectures + final test). Methods: The workshop is attendance only and limited number (20 students). From the second lesson, attendance will be recorded by means of a paper register. Excessive absences will jeopardise access to the final examination and thus the awarding of credit.The course is open to all students. To enrol send an e-mail by mid-February to the e-mail address of the teacher making sure to indicate as subject "LABORATORY ENROLLMENT" and to specify surname, first name, matriculation number, course of study, curriculum, year of course. Whoever is NOT really willing to attend is kindly requested NOT to ENROLL, since he/she would take away another student's place. Programme:The workshop, through the presentation of texts and images, aims to provide the basic tools for understanding the ancient Indian language (Vedic and Sanskrit) and its alphabet. A particular aim is to show students how Greek, Latin, Germanic and Slavic languages are related to the language varieties of North India. The devanāgarī script (देवनागरी), which is the basis of all modern scripts in the Indian Union and Nepal, Bangladesh and Śrī Laṅkā. will be learnt. Argument:This year's topic will be: reading and translation of a hymn from the Atharvaveda concerning the medical and magical healing of fractures. Recommended bibliography: Saverio Sani, Sanskrit Grammar, Serra, Pisa - Rome 2012. Carlo Della Casa, Course of Sanskrit. Grammar, exercises, selected passages, vocabulary, Milan, Unicopli 2000. Material will always be provided in class in photocopy and digital formats.. Methods of assessment: The final test is the transcription of a text in the Devanagaric alphabet. WARNING: A QUADERN and PEN GEL will be used to ensure effective and accurate learning of the characters. Writing exercises will be assigned from week to week and supervised by the teacher. The students will actively participate in the lessons, writing on the blackboard and reading aloud. In the event of alerts/strikes/holidays the lesson will be made up. Knowledge of at least one language is strongly recommended, exempli gratia Latin, Greek, Russian, German... Auditors will only be admitted if classroom capacity permits.. 1 CFU Lecturer: Rosa Ronzitti Start: to be determined Time and place: to be determined Duration: 25 hours including lectures, tutorials and final test (8 lectures + final test). Methods: The workshop is attendance only and limited number (20 students). From the second lesson, attendance will be recorded by means of a paper register. Excessive absences will jeopardise access to the final examination and thus the awarding of credit.The course is open to all students. To enrol send an e-mail by mid-February to the e-mail address of the teacher making sure to indicate as subject "LABORATORY ENROLLMENT" and to specify surname, first name, matriculation number, course of study, curriculum, year of course. Whoever is NOT really willing to attend is kindly requested NOT to ENROLL, since he/she would take away another student's place. Programme:The workshop, through the presentation of texts and images, aims to provide the basic tools for understanding the ancient Indian language (Vedic and Sanskrit) and its alphabet. A particular aim is to show students how Greek, Latin, Germanic and Slavic languages are related to the language varieties of North India. The devanāgarī script (देवनागरी), which is the basis of all modern scripts in the Indian Union and Nepal, Bangladesh and Śrī Laṅkā. will be learnt. Argument:This year's topic will be: reading and translation of a hymn from the Atharvaveda concerning the medical and magical healing of fractures. Recommended bibliography: Saverio Sani, Sanskrit Grammar, Serra, Pisa - Rome 2012. Carlo Della Casa, Course of Sanskrit. Grammar, exercises, selected passages, vocabulary, Milan, Unicopli 2000. Material will always be provided in class in photocopy and digital formats.. Methods of assessment: The final test is the transcription of a text in the Devanagaric alphabet. WARNING: A QUADERN and PEN GEL will be used to ensure effective and accurate learning of the characters. Writing exercises will be assigned from week to week and supervised by the teacher. The students will actively participate in the lessons, writing on the blackboard and reading aloud. In the event of alerts/strikes/holidays the lesson will be made up. Knowledge of at least one language is strongly recommended, exempli gratia Latin, Greek, Russian, German... Auditors will only be admitted if classroom capacity permits..
